المحاضرة (10)

عصر النهضة :
وفي عصر النهضة بدأت روح العصر بالتحرك من مدينة ( فلورنسا ) الايطالية الى كل المراكز الاوربية المهمة ، فشهد هذا العصر التطور الكبير في الحياة العامة وفي ذائقة الفرد الذي بدا يستقبل المتغيرات بما فيها من احياء لحركة الفن والادب والعلوم ، بعد عصر من الركود والظلمة واصبحت اوربا بأكملها مركز اهتمام بالفنون والاداب والمعرفة العلمية وقاعدة للحضارة الاوربية الحديثة في هذا العصر بدأ احياء العلوم في اوربا وخصوصاً ايطاليا وفرنسا وانكلترا " وتكونت علاقة متبادلة ما بين القوى الاجتماعية ( متأثرة بالعلوم ) وعلاقة تاريخية ملائمة جداً وضرورية لازدهار الدراما " وتحرك مع العلوم بنبض انساني جديد فدخل الفنون جمعيها وحررها من تشددها الكنيسي السابق ، فوضعت في ايطاليا الكوميديات التي تحاكي من ناحية الشكل والمضمون الملاهي الرومانية القديمة ،والدراما ( الرعوية ) " ذات الجو الرومانسي مفتعلة في احداثها تدور في الريف والمراعي وشخصياتها من الرعاة " ورافقها بروز الاوبرا ، خلال القرن السادس عشر وبداية القرن السابع عشر وهي فترة ازدهار شكسبير في انكلترا، وكالديرون فتوحدت بها حركة متكاملة ، متعددة الجوانب في الفن والجمال على مستوى الشكل والمضمون وتطورت الموسيقى وظهرت ملامح التجديد العقلاني في كل من السياسة والاداب والعلوم والدين ، فهاجم شكسبير في تراجيدياته فساد وانهيار الحياة ، وفعل الشيء ذاته ( بن جونسون ) في كوميدياته ، وفي فرنسا ظهر كل من ( راسين ،وكورنيه ومولير ) ،وعنيت الموسيقى " بالصياغات الفنية البحتة ، والاصول الصوتية والموضوعات التاريخية والدينية الى جانب الموضوعات الدنيوية ذات الاشكال الجمالية الرائعة" اما في المانيا فقد ظهرت موسيقى الكنيسة البروتستانية التي تحتوي على مجموعة من الاناشيد والموتيفات الدينية التي تمتاز " ببساطتها وقربها من الاغنية الشعبية الالمانية " ويؤديها كورال تصاحبه آلة الاورغن .
فقد كانت البداية اعتمدت العروض الكوميدية اكثر من العروض التراجيدية ، اذ ان تلك العروض قد اعتمدت في بناءها على الفارسات والمسرحيات الاخلاقية الدينية التي نشأت في القرون الوسطى .
وكانت تحوي كل العناصر الفنية والاجتماعية التي كانت السبب في ازدهار الدراما بعد ذلك في عصر النهضة واهم تلك العروض وابرزها هي عروض ( الكوميديا ديل ارتا dell artic Commedia) ، وهي المسرحية المرتجلة التي كانت تحفل بنشاط مسرحي ضخم ، ولقد كانت شوارع المدن الايطالية شغوفة بتلك الملهاة الشعبية التي اعتمدت في اساسها على الممثلين الذين لم يستخدموا أي نصوص او عبارات مستظهرة – ظاهرة واضحة – او مؤثرات منظرية فخمة بل اكتفوا بمسودة لخطوط الاحداث ويجابهون الجمهور بعدها في جرأة وهم على استعداد لاي شيء . وهكذا يلتقي الغناء والرقص والموسيقى وسرعة البديهية ويقظة المخيلة لتنسج لنا اروع مسرح تلقائي عرفه العالم " .
ولم يقتصر استخدام الموسيقى والاغاني على العروض الكوميدية فقط بل استخدمت ايضاً في العروض الماساوية ومنها عروض ( شكسبير ) المسرحية " لقد احتفظ شكسبير بعنصر غنائي في شعره المرسل وفي الاغاني التي كان يدخلها في مسرحياته من حين الى حين ... كالاغاني التي تتخلل مسرحية ( روميو وجوليت ) " ويعد ( هندل ) من ابرز موسيقي هذا العصر الذي تولع بالموسيقى الدرامية ولاسيما في الاورتوريات التي تعد استمراراً لاوبراته ، حيث استخدم الموسيقى الدينية في ( آلام المسيح ) مجسداً فيه دور الكورس الذي مثل صوت الشعب وجعلها تفيض بمشاعر الجموع البدائية وبالعواطف الاولية والافكار الساذجة وجاءت الموسيقى تعبيراً عن تلك العواطف وجاءت المحاكاة والحركات الحماسية الخطابية المسرحية الثانوية ، وفي الحقبة ذاتها تطورت موسيقى الرقص بايقاعاتها والحانها النشطة والمرحة والقوية واصبح لكل اقليم اوربي رقصة خاصة به ، وحسب طبيعة المدينة فمنها رقصات القصور ومنها الريفية ، كما استخدمت موسيقى ( المارش ) ذو الايقاع المنتظم والالحان السهلة الحفظ ومنها ما يعزف قبل المعركة ومنها بعد المعركة ، وللمشاة مارشهم وللخيالة.
ان اهم ما يميز عصر ( النهضة ) فيما يتعلق بالمسرح الموسيقي هو ظهور فن غنائي ( انشادي) ديني متمثلاً بـ( الاوراتويو – Oratorio) ودنيوي متمثلاً بفن الاوبرا وكلاهما يعتمد على عناصر الفن الدرامي .